2025 年 8月 19 日，南京财经大学公共管理学院 中华文化传承团“门当户队”团队（由高婧莹担任队长、王雯担任通讯员）一行两人，前往南京江宁织造博物馆和南京云锦博物馆，开展以“云锦天工，织韵之旅”为主题的实地调研活动。此次调研旨在深入了解云锦的历史渊源、工艺特点及当代传承现状，为探索传统文化的保护与创新路径积累第一手资料。
上午，调研团队首先来到江宁织造博物馆。这座博物馆依托清代江宁织造署遗址而建，集中展示了江宁织造的历史沿革以及与之相关的丝绸文化。步入展厅，柔和的灯光下，一件件清代宫廷云锦服饰静静陈列，其精美的纹样和细腻的织造工艺让人叹服。在 “云锦精品厅”，一件清乾隆年间的石青缎织金蟒袍吸引了团队的目光。这件蟒袍以石青色缎为地，用圆金线和扁金线交织出九条栩栩如生的蟒纹，蟒身鳞片层次分明，其间点缀的祥云、海水江崖纹线条流畅。“这件蟒袍采用了云锦中最复杂的‘妆花’工艺，每平方厘米就有近百个经纬交织点，仅织造一件这样的蟒袍就需要两位织工配合，耗时至少半年。” 博物馆讲解员李娜指着展品介绍道，“更难得的是，袍身的金线全部采用真金锻造，历经两百多年依然光泽如新，足见当时织造技艺的精湛。”
在博物馆的 “历史沿革展区”，团队通过查阅史料和实物展品，进一步厘清了云锦与江宁织造的密切关系。据史料记载，江宁织造署在清代是专为皇室供应云锦织品的机构，鼎盛时期拥有织机近千台，织工逾万人。云锦能够成为皇家御用贡品，不仅因其工艺精湛，更在于它融合了江南丝织技艺与宫廷审美需求，形成了独特的艺术风格。
下午，团队前往南京云锦博物馆，这里是中国唯一的云锦专业博物馆，收藏了从元代至今的数千件云锦珍品，更设有活态展示区，让观众能够近距离观摩云锦织造过程。在博物馆的 “工艺展示区”，76 岁的云锦织造技艺传承人周双喜正坐在一台高约 4 米的大花楼木织机前，专注地进行织造操作。只见他左手拉动经线，右手持梭穿过纬线，脚下还不时变换踏板，每一个动作都精准娴熟。织机上，一幅尚未完成的 “孔雀牡丹图” 云锦已初显雏形，孔雀的尾羽用五彩丝线织就，在光线照射下呈现出变幻的光泽。
“这台大花楼织机是云锦织造的核心设备，必须由上下两位织工配合才能运转，上面的拽花工负责提花，下面的织手负责织造，一天最多只能织出 5 厘米的云锦。” 周双喜停下手中的活计，向团队介绍道，“你看这孔雀的羽毛，我们用了‘挖花盘织’的技法，每一根丝线的颜色都要根据图案需求随时变换，稍微出一点差错，整幅作品就可能报废。” 他指着织机上的花本继续说：“这些用丝线和纸板制成的花本相当于云锦的‘程序’，上面的每一个结都对应着图案中的一个细节，一幅复杂的图案花本可能长达数十米，光是制作花本就要耗费数月时间。”
在与周双喜的交流中，团队了解到，云锦织造技艺包含选料、练染、织造等 72 道工序，其中仅染色就有 “媒染”“套染” 等多种技法，能染出近千种颜色。“现在年轻人愿意学这门手艺的越来越少了，一是因为太苦太累，二是学习周期长，没有十年八年出不了师。” 周双喜的话语中带着一丝忧虑，“不过这几年情况有所好转，博物馆通过开设培训班、与高校合作等方式，已经培养了二十多位年轻传承人，其中还有几位是 90 后呢。”
在博物馆的 “当代创新展区”，团队看到了一系列将云锦元素融入现代设计的作品：有用云锦面料制作的旗袍、手包，有以云锦纹样为灵感的室内装饰画，甚至还有与科技结合的云锦文创灯具。南京云锦博物馆副馆长陈亮介绍：“我们一直在探索云锦的当代应用，通过与设计师、企业合作，让传统云锦走出博物馆，走进日常生活。比如我们和某服装品牌合作推出的云锦系列服饰，既保留了传统纹样的韵味，又采用了更舒适的面料混纺工艺，上市后很受消费者欢迎。” 他表示，这种 “传统工艺 + 现代设计” 的模式，不仅拓宽了云锦的应用领域，也为其传承注入了新的活力。
调研过程中，团队还就云锦的保护与传承问题与两位专家进行了深入交流。江宁织造博物馆研究员张敏认为：“云锦的传承不能仅仅停留在技艺层面，更要挖掘其背后的文化内涵。我们正在整理历代云锦纹样的数据库，计划通过数字化手段实现云锦图案的永久保存和共享，为设计师提供创作素材。” 南京云锦研究所高级工程师刘芳则强调：“要加强云锦原材料的保护，比如用于织造云锦的‘金宝地’面料需要特定的蚕丝，现在这种蚕丝的产量越来越少，我们正在与农业部门合作，建立专门的蚕桑基地，保障原材料的供应。”
这次实地调研让团队对云锦有了更直观、更深入的认识。从江宁织造博物馆的历史珍品到南京云锦博物馆的活态传承，这其中是云锦在时光流转中的坚守与创新。云锦不仅是一种传统工艺，更是中华文化的瑰宝。当周师傅在织机前专注工作时，便是精益求精、代代相传的工匠精神的完美阐释，也正是云锦能够延续至今的根本原因。
此次 “云锦天工，织韵之旅” 调研活动，不仅让团队成员近距离感受了云锦的魅力，也为传统文化的传承研究提供了新的视角。在现代化进程中，只有坚守初心、勇于创新，才能让古老的文化在新时代绽放光彩。
